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3-3藝術批評的種類

摘要

　　藝術批評含有判斷和評價藝術品的意義，以及解釋藝術品的意義在內。評判以解釋為依據，導向藝術品的價值；解釋著重藝術品的內容，有關藝術作品的形式特點、象徵意義，以至於其歷史的背景等等要素的說明，而使作品的意義與結構更為清晰。

　　依據西方藝術批評史的發展，藝術批評的種類包括：新古典派的批評、背景派的批評、印象派的批評、意向派的批評、內在的批評等五類。

　　壹、新古典派的批評

　　要求藝術品必須具備該類藝術所有的獨特性質及規則。

　　貳、背景派的批評

　　認為藝術品的意義與歷史、社會、心理等的背景相關聯。

　　參、印象派的批評

　　強調藝術品所激發的觀念、意象、氣氛與情感。

　　肆、意向派的批評

　　關注藝術家的意圖及其如何達成該意圖。

　　伍、內在的批評

　　注重藝術品的內在本質與獨特性。

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　　批為批駁之意，將客觀的事實，以主觀的觀察、比較、分析、綜合之後，所產生的判斷；評為持平、不偏頗的言論。因此，批評是為一種判斷的言論。

　 　藝術批評，是指對藝術作品的了解欣賞與價值的公正評估，其中含有判斷和評價藝術品的意義，以及解釋藝術品的意義在內。評判以解釋為依據，導向藝術品的價 值；解釋著重藝術品的內容，有關藝術作品的形式特點、象徵意義，以至於其歷史的背景等等要素的說明，而使作品的意義與結構更為清晰。

　　幾乎大部分的藝術作品，均具有高度的複雜性，豐富的表現性或不可思議的形式，當一位觀者面對藝術作品時往往必須具備對作品廣泛的了解，方能從事藝術的欣賞，如果觀者尚未準備好，即可得助於藝術批評的功能，換言之，藝術批評有助於藝術的欣賞。

　　藝術批評觀點的演變，與藝術史的發展密切相關，因為藝術批評的目的，就在於對存有藝術品的了解。依據西方藝術批評史的發展，藝術批評的種類包括：新古典派的批評（Neo-classical Criticism）、背景派的批評（Contextual Criticism）、印象派的批評（Impressionist Criticism）、意向派的批評（Intentionalist Criticism）、內在的批評（Intrinsic Criticism）等五類④。

　　壹、新古典派的批評

　　這是從十六以至於十八世紀之間所流行的批評方式，將希臘、羅馬的藝術視為模範，依其慣例作為衡量藝術品的依據

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。譬如，一戲劇必須具有時、地和行動三者連續相關的統一性。另如，詩作中英雄人物之為英雄，必須具備高貴而壯烈的氣度，不可與販夫走卒的行徑相互混淆等的規則。 真按：原訛"浠"，徑改！-不可與販夫走卒的行徑相互混浠等的規則。--疑亦倉頡輸入選錯字故也.

　　十八世紀中，在羅馬、歐美各地興起新古典主義的運動，藝術家渴望重振希臘、羅馬的藝術，這是受到當時龐貝遺址古物發掘與出土的影響。藝術家有意的從風格與題材方面來模仿古代美術。

　　在如此的環境下，興起了新古典派的批評。

　　此派的觀點認為，評價藝術品必須有價值的標準，批評者不能只是依據其感覺，他/她必須檢視作品中的性質，表逹作品中的性質如何，以及在何種程度上，使得作品成為一件好的作品。因此，批評者必須持有標準，用以辨識與評量藝術的優點。一般而言，各類藝術品必須具備該類藝術所有的獨特性質及規則，以確保藝術種類的純綷性（圖3-2）。譬如，就戲劇而言，喜劇或悲劇它必須具備某種形式上與表現性屬於喜劇或悲劇的特質。換言之，強調各類藝術所具有的傳統性與形式特徵，著重作品風格與情調之一致性。因此，此派的觀點反對藝術上的新奇及實驗性，相對的，秉持理想模擬（the“ideal”—imitation theory）與本質模擬（the“essence”—imitation theory）的理論。

　　新古典派的批評觀點有其意義與價值，其所秉持的理想模擬（the“ideal” — imitation theory）與本質模擬（the“essence”—imitation theory）理論，是有關藝術理論中最敏銳而重要的部分

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【見原文】

圖3-2 法國　拉突爾（G. de La Tour， 1593〜1652）懺悔的梅德琳（1630）畫布油彩　巴黎羅浮宮美術館

　　拉突爾的作品是一種法國古典主義的表現，人體減為單純的幾何造形，安排布置祥和，以燭光來統攝全景的情調。這些特質即為新古典派的批評者，所據以為評論作品在何種程度上得以成為一件好作品的標準。

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。唯藝評者不可盲目機械式的去應用一些規律，其對於藝術品的辨識應具有彈性和可塑性，在傳統與新奇之間，應以適度調整的規範來評判藝術品。藝評者所持有的標準，必須是與美感有關的了解與尊重作品的目的。

貳、背景派的批評

　 　藝術品的背景，包括作品產生的環境，社會的影響等所有相關的因素，以及作品和美感生活外事物之間的相互作用。一位藝術家生長於社會，社會中的價值觀必然 影響其思考與生活各方面，一旦其作品產生，必然是其個人與社會生活的結果，因此，它可能帶有道德方面的影響力，或改變觀眾的思考與態度。所以，此派的批評 主要在於掲露藝術品中的歷史、社會、心理等背景的意義。

　　此派的批評開始於十八世紀，但直到十九世紀方才廣為流行，一直到目前其動機仍然活躍，為現代學者所沿用。這是受到當時自然科學精確性的刺激，以及實證主義的影響，而要求運用新的觀念與分析的技術來了解藝術。在這之前，藝術被認為是屬於一種瘋狂（madness）或靈思（inspiration）的產物，因此，與背景派所強調的事實調査，是背道而馳的。

　　背景派的藝術批評認為藝術可以如同生理的事件、人類的歷史或經濟的活動般的被研究。其中，最具代表性的，是從社會學與心理學的觀點所提出的論點

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。 社會學的觀點認為透過種族、環境與時代等因素，便可透徹了解藝術。種族，是指先天遺傳的性向因素；環境，概括氣候、戰爭等自然與人為的因素；時代，是指特 殊歷史時期的因素。心理學的觀點，著重藝術品中作家潛意識心能的影響，因此，作品中的題材、象徵、觀念等與心理事件有關的元素，是為藝評家所探究的主題。

　　此派藝術批評，著重於藝術品內容的了解與解釋，各種不同的藝術隨其自身的產生方式，可以是均有價值的，因而使藝術品更具有豐富的人生意義。但是一位藝評家必須要了解的是，在某些情況之下，藝術品所由以產生的背景因素是具有價值的，但並非所有的情況都是如此。

參、印象派的批評

　　此派的觀點，強調藝術的孤立性與自足性，藝評家的任務，乃在於記錄並描寫藝術品所激發的觀念、意象、氣氛與情感。

　　約在十九世紀末，由於受到當時為藝術而藝術思潮的影響，認為無論是新古典藝評的規律，或背景派藝評的客觀、精確，都不免失之於刻板空洞，無法評判藝術，因此藝評家不再受到這些約束，他/她們不再應用歷史或心理學等等的方法，所需要的只是能被作品深刻感動的性情。

　　印象派的藝評家著重於傳達其本身的熱情，使藝術得以贏得更多人的了解，甚至於使原來對藝術缺乏興趣的人，進而改變態度。

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　　但往往藝評家自以為是的宣述，可能與藝術品本身並無關聯。因此，光有狂熱之情是不足的，藝評家必須說明，其對於作品之所以狂熱的原因。

肆、意向派的批評

　　此派的觀點關注藝術家的意圖，及其如何逹成該意圖。藝評家恢復對藝術品本身的注意，以對藝術作品產生審美的同情為訴求，因此，其評論在於使觀眾排除與藝術品或藝術家本身無關的事物。

　　這是開始於二十世紀初的藝術批評，意向一詞用於藝術批評包括兩層的意義，一為心理意向（psychological intention），一為審美意向（aesthetical intention）。 心理意向，是指出現於藝術家之心靈，存於想像中的目的。在藝術創作的過程中，此心理意向隨時修正，改變其方法與目的，加上所使用媒介物之特質，往往將藝術 活動帶往新的方向。換言之，是藝術家創作的導向，它不屬於藝術品本身的特質，與藝術家創作的背景相關。藝術家之是否貫徹其意向，並不能決定藝術品的價值， 因為藝術批評的解釋，可能超過藝術家所設想的。審美意向，指藝術品對觀賞者所產生之效果，這效果為藝術品所有，但不同於藝術品本身。因為此審美的意向，藝 評家關心的是作品的效果如何達到。因此，批評的傾向，將導致作品內在結構的檢視。審美意向的觀念，有助於藝評家判斷藝術家是否逹到其意向。

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　 　一位藝術批評家必須了解的是，有時候心理的意向可能具有美感的關聯性。換言之，如果它的效果存在於作品之中，而影響作品的內在本質，那麼此心理意向便可 能被藝評家所依據以考評。如同其他類別的藝術批評所必須深入考慮的，無論其藝術批評的主要觀點為何，藝術批評必須協助說明藝術作品中有什麼特質被表明，進 而勾畫出美感對象的本質與價值。

伍、內在的批評

　　此派的觀點注重藝術品的內在本質與獨特性，相對的，迴避屬於藝術品之外的事物，譬如避免談到藝術品所激發的情感。

　　這是興起於本世紀的藝術批評，又稱新的藝術批評（The New Criticism）。由於傾向於專注作品本身，及保持非個人的一種批評態度，它較為接近十七、八世紀的客觀性批評，但是並不沿用規律或標準。此派的藝評家只是尋求說明、澄清作品的特色，因此，致力於特殊作品的分析，而讓評價隨其解釋而產生，尊重特殊作品的獨特是其重點。

　 　由於只偏重於藝術品的形式結構，忽視藝術所產生的背景，或只顧象徵的意義，而不顧藝術品本身的特質，或無視於藝術品所產生的效應，及對藝術批評的多樣性 等等，成為此派藝術批評的局限，事實上，藝術品不可能只是形式而已，它不可能完全孤立於歷史的、社會的關係之外，藝評必須考慮多方面的因素。綜合前述，各 種不同的藝術批評均各有其觀點、方法及目的，

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但是每一類的藝術批評不可能單純的孤立運用，大部分的藝術評論是一種或多種藝術批評方法的綜合。一位好的藝術批評家，往往必須依個別作品的情況，使用不同的評論方式，同時，往往必須考慮他/她的評論所提供的觀眾，是具有何種程度的品味，以及對一件作品的風格與種類的熟悉情形，如此，藝術批評才能發揮最大的功效。

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3-4藝術批評的方式

摘要

　　從藝術批評的種類，可以發現批評的方向，不外是討論有關藝術品的本身、或創作的背景、或藝術品的效應等的問題，透過這些問題的認識，予以解釋與評價藝術品，冀期對藝術品有更深的了解。因此，藝術批評的方式，也就是討論有關藝術品的過程，其主要的步驟有四：

　　壹、描述

　　描述作品的主題、引起感覺印象的形式特點。

　　貳、分析

　　分析作品的組織、形式的特質。

　　參、解釋

　　解釋作品所傳達的觀念與意義。

　　肆、評價

　　評價作品在歷史、形式革新、或再創經驗方面的意義或重要性。

　　藝術批評的觀念，是討論藝術品敘述性與形式的層面，有關其內在與外在的特質。從藝術批評的種類，可以發現批評的方向，不外是探討有關藝術品的本身、或創作的背景、或藝術品的效應等等的問題，透過這些問題的認識，予以解釋與評價藝術品，冀期對藝術品有更深的了解

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